Bonsái y paz
Un año más, el 21 de septiembre, celebramos el Día Internacional de la Paz. Desde hace dos ediciones por iniciativa del Ayuntamiento, en el jardín recibimos a las delegaciones diplomáticas invitadas a celebrar este día frente a la campana de la Paz.
La historia de las 23 reproducciones que hay en el mundo de la campana de la Paz (donada por Japón a las Naciones Unidas) y que hermanan a Alcobendas con ciudades como Okinawa, Ankara, Quito, Varsovia o Ulan Bator, ya la conté en otra ocasión…de este año me quedo con este pequeño vínculo entre nuestro jardín y la paz.
Y aquí que nos dedicamos al cultivo, ¿qué mejor vínculo podemos cultivar?
¨…espero que el arte de bonsái nunca muera y mantenga encendida la antorcha de la paz en todo el mundo. Espero que las amistades más cercanas y profundas nos unan. ¨
El espíritu del bonsái. Saburo Kato
Once again this year, on 21 September, we are celebrating the International Day of Peace. For the past two years, on the initiative of the Town Council, we have welcomed diplomatic delegations to the garden to mark this day in front of the Peace Bell.
I have already recounted on another occasion the story of the 23 replicas of the Peace Bell (donated by Japan to the United Nations) that exist around the world, linking Alcobendas with cities such as Okinawa, Ankara, Quito, Warsaw and Ulaanbaatar… but this year, I’d like to focus on this small connection between our garden and peace.
And here, as we devote ourselves to cultivation, what better bond could we possibly cultivate?
‘…I hope that the art of bonsai will never die and will keep the torch of peace burning throughout the world. I hope that our closest and deepest friendships will tie us together.’
Spirit of bonsai. Saburo Kato
BB
Este es nuestro “BB”, el buxus baleárica de la colección, un árbol diferente; se trata de un endemismo mediterráneo que también se conoce como boj de Mahón, aunque allí en Menorca ya no quedan, este es de Mallorca y su forma desafía el diseño tradicional. Llegó a la colección confundido dentro de un lote de acebuches.
Su imagen para mi está ligada a la música, Luis cuando ve su maceta azul siempre habla de Kind of Blue de Miles Davis y su madera es buenísima para crear instrumetos de viento, con ella se hacen los flabiols (flautas) y los xeremíes (una especie de gaita de las islas baleares).
“Kind of Blue. La trompeta de Miles Davis y la maceta azul de Koyo parecen unirse para hacer bailar a este boj balear…
A los pinos el viento. Luis Vallejo
This is our “BB”, the Balearic boxwood in the collection, a rather unusual tree; it is a Mediterranean endemic species also known as ‘Mahon boxwood’, although there are none left in Menorca – this one is from Mallorca and its shape defies traditional design. It ended up in the collection by mistake, mixed in with a batch of wild olive trees.
For me, it’s closely linked to music: whenever Luis sees its blue pot, he always talks about Miles Davis’s *Kind of Blue*, and its wood is excellent for making wind instruments – it’s used to make flabiols (flutes) and xeremíes (a type of bagpipe from the Balearic Islands).
Kind of Blue. Miles Davis’s trompet and Koyo’s blue pot appear to tram up to make this Balearic boxwood dance…
The Wind Among the trees. Luis Vallejo
Las piedras que hablan
Hoy colocamos algunas piedras en la exposición con los suibanes de Kawasemi Studio. Mientras las coloca, Luis explica cada piedra, esta surgió de una laguna, esta tiene una densidad espectacular, esta está cortada y pulida para que podamos ver un pedacito de cielo. Luego las riega. Las piedras mojadas parecen más vivas.
Hay personas capaces de hacer hablar a las piedras. Luis es una de ellas, sus piedras hablan. Siempre cuenta que las piedras, sus formas, le encuentran a él y no al revés. Debe ser que lo llaman para que las escoja entre tantas…cada una gritando su origen, su historia o sus posibilidades…tantos años calladas.
A otras personas son las piedras las que les hacen hablar, Paco Gomez en su libro Derivas con Leo, visita la intervención de Luis en la base de la Torre de Sainz de Oiza en Castellana 81. …”La instalación contaba también con unas losas enormes de roca, seccionadas como si fueran lonchas de jamón, que descansaban directamente en el suelo evocando, de forma casi mística, los misterios de la geología terrestre” …
Today we’re placing some stones in the exhibition, using some suibans from Kawasemi Studio. As he arranges them, Luis explains each stone: ‘This one came from a lagoon,’ ‘This one has a spectacular density,’ ‘This one has been cut and polished so we can see a little piece of sky.’ Then he sprinkles them with water. The wet stones seem more alive.
There are people capable of making stones speak. Luis is one of them; his stones speak. He always says that the stones—their shapes—find him, and not the other way round. It must be that they call out to him so that he might choose them from amongst so many… each one proclaiming its origin, its history or its potential… after so many years of silence.
For some people, it is the stones that inspire them to speak. In his book *Derivas con Leo*, Paco Gómez visits the base of the Sainz de Oiza Tower at Castellana 81 during his wanderings and says: …”The installation also featured enormous slabs of rock, cut as if they were slices of ham, resting directly on the floor and evoking, in an almost mystical way, the mysteries of the Earth’s geology” …
Septiembre
Llegó septiembre. Tras el parón del verano volvemos a abrir el jardín al público.
Es lo que tiene este momento del año, no importa cuantos años lleves haciendo lo mismo que te entran ganas de empezar de nuevo.
Aquí estamos todos listos y con la ilusión intacta. Todo es posible.
El equipo del jardín.
(estrenamos kimonos de @meibokupl)
September is here. After the summer break, we’re reopening the garden to the public.
That’s the thing about this time of year – no matter how many years you’ve been doing the same thing, you still feel like starting afresh.
Here we are, all ready and just as excited as ever. Anything is possible.
The garden team.
(We’re wearing our new kimonos from @meibokupl)
Norte
Esta foto está llena de norte, con Tomás Bustamante hablando de bonsái y rodeados de hayas. En su honor traemos hoy algunas hayas de la colección.
Hay personas con las que te cruzas toda la vida. Con Tomás Luis ha coincidido siempre, por distintos lugares de España, Europa y Japón desde hace muchísimos años.
Empezaron en una época en la que como dijo alguien “internet era campo”, todos eran autodidactas y no se conocían, pero gracias a ese interés común, sus caminos se cruzaban. Los dos empezaron inspirados por libros y aprendieron solos.
Tomás cuenta que tuvo acceso a la Moncloa donde pudo ver los bonsáis de Felipe González y conocer a Luis. En todos estos años ha visto cómo ha cambiado todo; los avances en el cultivo de los árboles, en la manera de exponerlos y sobre todo en la forma de entender este arte.
Los dos tienen en común su amor por Japón, la naturaleza, la piedra, los libros, las hayas…y los sombreros.
This photo is full of northern charm, with Tomás Bustamante talking about bonsai and surrounded by beech trees. In his honor, we’re bringing today some of the beech trees from the collection.
There are people you keep crossing paths with throughout your life. Luis has always crossed paths with Tomás, in different parts of Spain, Europe and Japan, for many, many years.
They started out at a time when there was no internet; they were all self-taught and didn’t know one another, but thanks to that shared interest, their paths kept crossing. Both were inspired by books and taught themselves.
Tomás recounts that he had access to the Moncloa, where he was able to see Felipe González’s bonsai collection and meet Luis. Over all these years, he has witnessed how everything has changed: advances in the cultivation of the trees, in the way they are displayed and, above all, in the way this art is understood.
The two share their love for Japan, nature, stones, books, beech trees… and hats.
El Sabinon
Entre los árboles autóctonos de Luis, esta sabina es de las más conocidas. Era una sabina de dos cabezas y perdió una de ellas en el primer diseño. Luis la pensó como un homenaje a su maestro Kimura y sus míticos juníperos, pero lo hizo respetando su naturaleza, la naturaleza de una sabina de hojas escamadas, bastas y salvajes imposibles de domar.
Esta semana Santi le ha limpiado la madera, la hemos puesto en el tokonoma y por unos instantes ha sido la protagonista del día. Todos reunidos frente a ella, Luis nos ha contado su historia, hemos hecho fotos y entre Mario y Luis le han dado el toque final.
Cuarenta años en una maceta, la gente que la ha acompañado todos estos años…la verdadera magia del bonsái, la intervención de tantos para llegar a lo que es ahora.
Among Luis’s native trees, this juniper is one of the best known. It was a two-headed juniper and lost one of them in the initial design. Luis conceived it as a tribute to his mentor Kimura and his legendary junipers, but he did so respecting its nature – the nature of a savin juniper with scaly, rough and wild leaves that are impossible to tame.
This week, Santi has cleaned its wood;, we’ve placed it in the tokonoma and, for a few moments, it was the star of the day. With everyone gathered in front of it, Luis told us its story, we took photos, and Mario and Luis together gave it that brilliant finishing touch.
Forty years in a pot, the people who have been with it all these years… the true magic of bonsai, the contribution of so many to make it what it is today.
Alguna cosa se nos está escapando
Empieza agosto, llevamos un tiempo callados, estamos aturdidos con todas las cosas que han pasado, mucho ruido en el mundo, mucha inquietud.
Pero seguimos aquí, los árboles sorprendentemente bien, el jardín es agradecido y los cuidados se hacen notar. En estos tiempos, dedicarse a algo relacionado con la naturaleza, con el mundo vegetal es complicado. Oigo comentarios cada día sobre dejar de tener árboles, la esclavitud que supone cuidar de plantas, la necesidad de simplificar nuestra vida y de pronto escucho una reflexión que habla de como la simplificación es precisamente lo que ha causado todos los problemas en nuestro paisaje. La naturaleza es complicada y funciona, nuestro paisaje original era un complejo sistema formado por bosques de frondosas de distinta edad, tamaño y especie, dehesas que combinaban grandes árboles, espacios abiertos, matorral y fauna silvestre. Un mosaico capaz de defenderse de todo. Lo hemos simplificado y ya no funciona.
Compliquémonos la vida todo lo que podamos.
August begins, and we’ve been quiet for a while; we’re reeling from everything that’s happened – there’s so much noise in the world, so much unease.
But we’re still here; the trees are doing surprisingly well, the garden is rewarding, and the care we’ve put into it is paying off. In times like these, devoting oneself to something connected with nature, with the plant world, is complicated. Every day I hear comments about giving up on trees, the drudgery of looking after plants, the need to simplify our lives – and then suddenly I hear a reflection on how simplification is precisely what has caused all the problems in our landscape. Nature is complicated and it works; our original landscape was a complex system made up of deciduous forests of varying ages, sizes and species, and pastures that combined large trees, open spaces, scrubland and wildlife. A mosaic capable of defending itself against anything. We’ve simplified it, and now it no longer works.
Let’s make our lives as complicated as we possibly can.
Los árboles que se fueron/ The trees that are gone.
Los árboles que se fueron no son muchos, pero Luis siempre dice que se acuerda de cada uno de ellos. Árboles que estuvieron en el jardín muchísimos años y que, aunque ya no están, nos han dejado un montón de historias que contar.
Hoy nos estábamos acordamos de una encina increíble que se fue con la histórica tormenta Filomena que paralizo Madrid con casi un metro de nieve, dejó registros insólitos y temperaturas de hasta -10°C. Esta encina la recuperó Masahiko Kimura en los años 90 en una visita organizada por Luis para visitar la finca de toros bravos de un conocido ganadero. Era una encina ya vieja que no había crecido mucho por el ramoneo constante de los toros. Kimura bajo del Jeep y rodeado por los toros ayudo a sacarla, pinchándose con aquellas hojas tan extrañas para él.
Cuando Luis le contó la perdida de la encina a su amigo José Luis Crespo, este le regalo la que sale en la foto y que, aunque no sustituye a la otra, ha empezado una nueva historia y ya tiene un lugar entre nosotros.
There aren’t many trees that have gone, but Luis always says he remembers every single one of them. Trees that stood in the garden for many, many years and which, although they are no longer there, have left us with plenty of stories to tell.
Today we were thinking about an incredible holm oak that was lost during the historic Filomena storm, which brought Madrid to a standstill with nearly a metre of snow, setting unprecedented records and bringing temperatures as low as -10°C. This holm oak was found by Masahiko Kimura in the 1990s during a visit organised by Luis to the bullfighting farm of a well-known cattle breeder. It was an old holm oak that had not grown any further because the bulls were constantly breaking its branches. Kimura got out of the Jeep and, surrounded by those bulls, helped to pull it out, pricking himself on those leaves that were so unfamiliar to him.
When Luis told his friend José Luis Crespo about the loss of the holm oak, he gave him the one shown in the photo which, although it cannot replace the other, has begun a new story and already has a place amongst us.
El tilo en flor
Las noticias de Madrid para este primer fin de semana de junio asustan; calles cortadas, cientos de miles de personas visitando, zonas con acceso limitado con QR y la casita rosa de Bad Bunny.
Estar algo alejados del centro tiene sus inconvenientes, pero también muchas ventajas, se aparca sin problemas, tenemos menos contaminación, noches algo más frescas y mucho menos lío.
Hoy la temperatura es perfecta y el tilo está en flor perfumándolo todo. En verano cerramos para lidiar con el verano… último mes para visitarnos.
The news from Madrid for this first weekend in June sounds scary: roads closed, hundreds of thousands of visitors, areas with restricted access via QR codes, and Bad Bunny’s little pink house.
Being a bit further from the centre has its drawbacks, but also many benefits: parking is no problem, there’s less pollution, the nights are a bit cooler, and there’s far less chaos.
Today the temperature is perfect and the lime tree is in bloom, perfuming everything. We’re closing for the summer to cope with the summer…this is the last month to visit us.
Una reverencia en forma de hueco./ A bow in the shape of a hollow.
De este pequeño espacio salen casi todas nuestras historias.
Un tokonoma es una estancia sencilla, sin pretensiones y sin embargo en ella se concentra todo. Es un gesto de hospitalidad y una declaración de intenciones.
Cada elemento que lo compone tiene su espacio, para poder ver las partes, el conjunto y el vacío.
No sé de quien es la frase, pero de todas las que he leido sobre el sentido del tokonoma, ninguna lo describe como esta:
” Un tokonoma es una reverencia en forma de hueco”.
Hoy tenemos a la potentilla llena de flores, acompañada por una piedra de Luis en forma de cuenco. Flores y agua de primavera, el tokonoma listo para ser contemplado, para introducir a todo el que viene en la estación y en el jardín que está a punto de ver.
Almost all our stories begin in this small space.
A tokonoma is a simple, unpretentious space, and yet it is where everything is concentrated. It is a gesture of hospitality and a statement of intent.
Every element that makes it up has its own space, so that one can see the parts, the whole and the void.
There are thousands of texts explaining the meaning of the tokonoma, but none describe it quite like this sentence I read somewhere:
“A tokonoma is a bow in the shape of a hollow”.
Today we have the cinquefoil in full bloom, accompanied by a bowl-shaped stone by Luis. Flowers and spring water; the tokonoma is ready to be contemplated, to introduce everyone who comes to the season and the garden they are about to see.